LES TALENS LYRIQUES

LES TALENS LYRIQUES

LES TALENS LYRIQUES

Christophe ROUSSET & Les Talens Lyriques

25-26 SEPT 2016

L'ensemble Les Talens Lyriques a été créé il y a vingt ans par le claveciniste et chef d'orchestre Christophe Rousset.

 

La formation instrumentale et vocale tient son nom du sous-titre d'un opéra de Rameau: Les fêtes d'Hébé (1739).


Défendant un large répertoire lyrique et instrumental qui s'étend du Premier Baroque au Romantisme naissant, l'ensemble s'attache à éclairer les grands chefs-d'oeuvre de l'histoire de la musique, à la lumière d'oeuvres plus rares ou inédites, véritables chaînons manquants du patrimoine musical européen. 


Ce travail de musicologie et éditorial est une priorité de l'ensemble, qui rencontre ainsi un large succès public et critique.

 

La recréation d'oeuvres qui vont de Monteverdi (l'incoronazione di Poppea, l'Orfeo...) à Berlioz, Massenet ou Saint-Saëns va de pair avec une collaboration étroite avec des metteurs en scène ou chorégraphes tels Pierre Audi, Jean-Marie Villégier, David McVicar, Eric Vigner, Ludocivc Lagarde, Mariame Clément, Jean-Pierre Vincent, Macha Maleïeff, Laura Scozzi, Marcial di Fonzo Bo, Claus Guth, Robert Carsen ou David Hermann.


Outre le répertoire lyrique, l'ensemble explore d'autres genres musicaux tels que le Madrigal, la Cantate, l'air de cour, la symphonie et l'immensité du répertoire sacré.

Les Talens Lyriques sont ainsi amenés à se produire dans le monde entier dans des effectifs variant de quelques musiciens à plus d'une soixantaine d'interprètes de toutes générations.


Au cours de la saison 2015-2016, la musique du Grand siècle sera à l'honneur ( voir programme sur le site www.lestalenslyriques.com

 

La discograpie des Talens Lyriques comprend une quarantaine de titres, enregistrés chez Erato, Fnac Music, Auvidis, Decca, Naïve, Ambroisie, Virgin Classics et désormais Aparté. 


L'ensemble a également réalisé la célèbre bande son du film Farinelli (1994).

 

Depuis 2007, les Talens Lyriques s'emploient à initier de jeunes collégiens à la musique , à travers un programme d'ateliers et de résidences pédagogiques, animant une classe de pratique orchestrale, et développant edepuis 2014 de nouveaux outils technologiques innovants et destinés à faire découvrir et aimer le répertoire baroque.

 

Les Talens Lyriques sont soutenus par le Ministère de la Culture et de la Communication de la Ville de Paris. Ils reçoivent également le soutien du Cercle des Mécènes et de la Fondation Annenberg/GRoW- Gregory et Regina Annenberg Weingarten. Les Talens Lyriques sont membres fondateurs de la FEVIS (Fédération des Ensembles Vocaux et Instrumentaux Spécialisés) et du PROFEDIM ( Syndicat professionnel des Producteurs, Festivals, Ensembles, Diffuseurs Indépendants de Musique).

 

Lire la suite

Program

Program

Download the program.

PROGRAMME

25 Septembre 2016

 

Actéon, Marc-Antoine CHARPENTIER (1643-1704)

Didon et Enée , Henry PURCELL (1659-1695) 

 

Une même thématique mythologique relie Actéon et Enée par un jeu de mise en abyme : dans Didon et Enée, un esprit raconte les mésaventures d’Actéon, changé en cerf pour avoir aperçu ce qu’aucun être humain ne doit voir – Diane nue, qui se baigne avec ses nymphes. Sur ordre de la déesse, il est alors dévoré par ses propres chiens. Dans Actéon comme dans Didon et Enée, le divin impose sa loi et ruine des sentiments trop humains.

Dans Actéon, Charpentier creuse le drame dans une forme miniaturisée et invente une nouvelle couleur pour chaque scène. Il détourne aussi des lieux communs de la Tragédie lyrique pour lui insuffler un poids dramatique inédit : dans l’ouverture par exemple, Charpentier s’éloigne du modèle français de Lully pour esquisser un saisissant résumé du drame.

Seul opéra composé par Purcell, Dido & Æneas est une œuvre finement ciselée alternant entre airs, chœurs et danses, scènes de déploration mélancolique dans la célèbre plainte de Didon, scènes de genre avec les marins et scènes de sorcières.

 

Actéon (1684)


Actéon : Cyril AUVITY

Diane : Daniela SKORKA

Daphné/Arethuze : Anat EDRI

Junon : Vivica GÉNAUX

Hyale : Valérie GABAIL

 

Ensembles :

Daniela SKORKA, Vivica GÉNAUX, Valérie GABAIL, Anat EDRI, Cyril AUVITY, Mathieu MONTAGNE, Jean-François NOVELLI, Paul CRÉMAZY , Yaïr POLISHOOK , Etienne BAZOLA

 

 

Didon et Enée (1689)


Dido/Elissa : Vivica GÉNAUX

Aeneas : Yaïr POLISHOOK

Belinda : Daniela SKORKA

First witch/Second woman : Anat EDRI

Second witch : Valérie GABAIL

Sailor : Cyril AUVITY

Spirit : Jean-François NOVELLI

Sorceress : Etienne BAZOLA

 

Ensembles

Daniela SKORKA, Valérie GABAIL, Anat EDRI, Cyril AUVITY, Mathieu MONTAGNE, Jean-François NOVELLI, Paul CRÉMAZY, Yaïr POLISHOOK, Etienne BAZOLA

 

26 Septembre 2016, Alcina (1735)

Georg Friedrich Haendel (1685-1759)

 

Pour ficeler la trame de son opéra, Häendel s’est inspiré de l’Orlando furioso de l’Arioste, mettant en scène la fascinante magicienne Alcina, envoutant les hommes par ses charmes pour ensuite les muer en rocher ou animal. Elle retient ainsi le fier chevalier Ruggiero, dont elle est tombée amoureuse. Coup de génie que ces interactions familières aux lettrés du XVIIIe siècle, subtilité des entrelacements des sentiments amoureux offrent comme base un livret riche et rythmé. Händel produit ici une œuvre magistrale, qui sera présentée avec succès au public londonien en 1735. Certains airs campent parmi les plus beaux du répertoire.

 

Alcina : Sandrine PIAU

Morgana : Rosemary JOSHUA  

Ruggiero : Maïté BEAUMONT

Melisso : Thomas BAUER

Oronte : Mark MILHOFER

Bradamante : Teresa IERVOLINO

 

Pour Alcina, Naomie Kremer, peintre et artiste multi-media a créé le décor vidéo qui sera projeté directement sur la muraille de la forteresse des Croisés



 

NAOMIE KREMER

Peintre, vidéaste, et scénographe.

Naomie Kremer a participé à de nombreuses expositions aux Etats Unis et à l'étranger.


 

Ses œuvres fonts partie de plusieurs collections privées et publiques, y compris le Whitney Museum, le Berkeley Art Museum, le Fine Arts Museum de San Francisco, et l'Ambassade des États Unis, Beijing, Chine.


 

Ses décors aux contenus vidéo comprennent la récente production, une première mondiale de "Le Jardin Secret" commandée par l'Opéra de San Francisco, Light Moves, une collaboration avec la Margaret Jenkins Compagnie de Danse, et "Le Château de Barbe Bleue" de Béla Bartók, commandé par l'Opéra de Berkeley.


L'imagerie de Naomie Kremer, pleine de mouvement et de couleurs, s'appuie sur le vrai monde en intégrant la nature, l'architecture, le langage, le dessin de lettres et la forme humaine.

Son œuvre se nourrit d'un large eventail de sources et d'inspirations y inclus

l'histoire de l'art, la musique, la poésie et la literature, en traduisant son expérience par le langage de l'abstraction.


 

Née en Israël, Kremer s'est installée à Oakland, en Californie. Elle a aussi des studios à Paris et à New York.


 

Christophe Rousset, Chef d'Orchestre

Christophe Rousset, Chef d'Orchestre

CHRISTOPHE ROUSSET

Christophe ROUSSET

25-26 SEPT 2016

Fondateur de l'ensemble LES TALENS LYRIQUES et claveciniste internationalement reconnu, Christophe Rousset est un musicien et chef d'orchestre inspiré par sa passion pour l'opéra et la redécouverte du patrimoine musical européen.


L'étude du clavecin à La Schola Cantorum de Paris avec Huguette Dreyfus, puis au Conservatoire Royal de laHaye avec Bobo van Asperen (il remporte à 22 ans le prestigieux 1° Prix du 7° concours de clavecin de Bruges), suivie d la création de son propre ensemble, Les Talens Lyriques, en 1991, permettent à Christophe Rousset d'appréhender parfaitement la richesse et la diversité des répertoires baroques, classique et pré-romantique.


 

D'abord remarqué pour ses extraordinaires qualités de claveciniste, il impose vite son image de chef et se voit invité à iriger son ensemble dans le monde entier (Opéra de Paris, De Nederlandse Opera, Théâtre des Champs-Elysées, Salle Pleyel, Opéra de Lausanne, Teatro Real, Theater an der Wien, Opéra Royal de Versailles, Théâtre Royal de la Monnaie, Barbican Centre, Carnegie Hall, Concertgebouw Amsterdam, Festivals d'Aix-en-Provence et Beaune, etc ...).


Parallèlement, Christophe Rousset poursuit une carrière active de claveciniste et de chambriste en se produisant et en enregistrant sur les plus beaux instruments historiques.Ses intégrales des oeuvres pour clavecin de F.Couperin, Rameau, d'Anglebert et Forqueray et les divers enregistrements consacrés aux pièces de J-S Bach sont vus comme des références.


Son dernier album consacré à un autre monument du Cantor allemand, le 2°livre du Clavier bien tempéré (Aparté) -enregistré au château de Versailles sur un clavcin Joannes Ruckers ( 1628)-, a reçu de multiples récompenses dont un Choc de Classica et le prix CD of the week de la radio anglaise radio 3. Les instruments du Musée de la Musique à Paris lui ont par ailleurs été confiés pour l'enregistrement de trois disques dédiés à Royer, Rameau et Froberger.


La dimension pédagogique revêt également une importance capitale pour Christophe Rousset qui dirige et anime des masterclasses et académies de jeunes ( Accademia Musicale Chigiana de sienne, CNSMD de Paris, Académie d'Ambronay, Orchestre Français des Jeunes Baroque, Jeune Orchestre Atlantique, Junge Deutsche Philharmonie, Britten-Pears Orchestra) et s'investit avec énergie aux côtés des musiciens des Talens lyriques dans l'initiation de jeunes collégiens de Paris et d'Ile de France.


Il poursuit en outre une carrière de chef invité ( Liceu Barcelone, San Carlo Napls, Scala de Milan, Opéra Royal de Wallonie, Orchestre national d'espagne, Hong Kong Philharmonic Orchestra, Orchestre du Théâtre Royal de la Monnaie..) et se consacre également à la recherche musicale à travers des éditions critiques et la publication en 2007 d'une monographie de Rameau chez actes Sud.


Christophe Rousset est Chevalier de La Légion d'Honneur, Commandeur des Arts et des Lettres et Chevalier de l'Ordre National du Mérite.

 

Lire la suite

Scène

Mécènes, donateurs

 

 

 

Pour soutenir les Journées de Galilée, Festival International d'Opéra baroque.

 

Une seule adresse pour vos dons:


https://www.paypal.me/LESJOURNEESDEGALILEE

Les Interprètes

Cyril AUVITY
Thomas BAUER
MaÏté BEAUMONT
Yair POLISHOOK
Térésa IERVOLINO
Mark MILHOFER
Vivica GENAUX
John Mark AINSLEY
Anat EDRI
Mathieu MONTAGNE
Etienne BAZOLA
Paul CREMAZY
Valérie GABAIL
Christopher LOWREY
Daniela SKORKA
JF NOVELLI

PLACES CARRE OR VIP

 

  • Un dîner de Gala au coeur de la forteresse des Croisés, classée au patrimoine de l'humanité .
  • Une rencontre dialogue avec Christophe Rousset - chef d'orchestre des Talens Lyriques.
  • La soirée Opéra en  Carré d'Or.
  • Pour Alcina: Rencontres avec l'artiste videaste Naomie Kremer, réalisatrice de la première mondiale vidéo mise en image d'Alcina.

 

 

 

FORTERESSE DES CROISES